前期策划：确定表达重心
策划不必从复杂设备清单开始。先用一句话描述想让观者注意什么，再列出可能支持这一主题的姿态、场景与颜色。
如果目标不清楚，拍摄过程中很容易不断增加元素。一个可执行的主题能帮助判断哪些画面应该留下。
场景准备：从背景看起
先确认场地的光线方向、杂乱物品和可用空间。尽量减少与主题无关的显眼信息，避免只顾人物而忽略背景。
准备阶段还应考虑环境安全、通行和参与者的舒适程度，不为了特殊角度冒险。
沟通引导：提供明确的选择
向被摄者解释画面目的和姿态方向，允许对方提出不同意见。与其要求抽象的情绪，不如描述可执行的动作和视线位置。
尊重边界有助于获得自然的合作状态。涉及公开使用时，使用范围和授权应事先明确。
拍摄筛选：建立判断依据
初选先看焦点和重要细节是否完整，再比较姿态、构图与系列节奏。相似照片不需要全部保留，可以挑选彼此补充的视角。
不要只依据单张照片的强烈程度判断整组作品。过多高强度画面连续出现，可能让观众疲劳。
色彩调整与最终整理
调整时先校正明显的曝光问题，再关注肤色、背景与衣物之间的平衡。最后核对文件使用权、文字说明和发布边界。
整理好的系列应能说明为何以这一张开始、在哪一张停顿，以及最后怎样回应主题。